如何理解书法中的“阴阳”？

书法的“阴”与“阳”是易经中对立与统的的一种象征，是中国书法艺术中最和谐，最科学的艺术审美。

书法是以线条现表的象形艺术，与自然情态相契合，有阴阳才里和谐，就家有白天必然有黑夜一样，所以便产生行笔用墨之中的枯与润，钢与柔，大与小，藏与露，顾与昐，呼与应，气与韵等等的表现方式，多角度，全方位，深层次的诠释了中国书法的自然之美。

一幅优秀的书法作品，必须要具备以上特点，从谋篇布局，结体构成等方面都要考虑到这些因素，不能一味的用饱墨，用润笔，那样写出的字必然是，中规中矩，死板呆致，豪无生气，所以，要枯润相生，虚实结合，钢柔并济，大小错落，前后照应，左右顾盼，只有这样才能气韵生动，雅逸清明。

中国书法体例众多，各有风骨，有的含金石之气，有的若龙风舞，有的如铁骑奔腾，但都与阴与阳分不开的，这才符合中国书法的自然规律和审美情趣。

书法的形成，是为了让人们在书写按照一定的书法方法去写，就能写出合乎法度的字来。

魏晋时期的中国书法，是书法史上的鼎盛时期，那个时候的书法崇尚自然。简练的笔法，自然的结字，是他们傲立于书法史峰巅的根基。什么是自然？每个字都有其形。在书写时依其形而书，不去安排造作，随意改变字体的结构。字的本身是什么样，就怎么样去写。这就是自然。好比一个人的形态。四肢五官躯干，该生长在什么位置，改变了它们的生长位置，就是残疾。字形与人体，是一样的道理。

书法中的阴阳关系，原谅我的孤陋寡闻，我没有这方面的知识，也不知道阴阳如何应用于书法中。任何事物都以阴阳而存。阴与阳永远是不可分开来的。一枚硬币，一阴一阳两个面。你说阴不好，把它分开。你把硬币分开的同时，它又产生了新的阴阳。

阴阳是一个整体。不要理解成一个阴，一个阳。阴阳无所谓好或坏。笔一落入纸面，立刻就产生阴阳。你不能说：“这个阴阳合于规矩，是好阴阳”。没有这么的说法。书法是技艺的精熟，人为的增加一些玄奥虚妄的元素，只会把简单的事物弄复杂。对于学习本身来说，没有任何益处。